Salut, c’est un plaisir t’accueillir ici.

Ceci est mon refuge virtuel, dans la terre de bout.

Quel bout? Effectivement, mois aussi je le cherche continument , il n’est pas facile à le déterminer…
Mais il existe et peut-être il existera pour toujours.
Quand tu pense d’avoir réussi à le détruire, en réalité tu t’aperçois qu’il a été comme avoir essayé à effacer un sillon dans la sable. Mais tu as seulement augmenté l’épaisseur…peut-être que cette terre de bout soit née par mes essais de remplir l’abîme (imaginaire?) qui sépare l’Aesthethis de la Mathesis. La sensation de la raison. L’art de la technologie. La musique “avertie” de la musique “frivole”. Le son du bruit. La vidéo d’art de la vidéo commerciale.
Mais je veux rester ici, ici et là, à balancer comme le pendule de Foucault, sans jamais m’arrêter, en aucune partie du ciel. Sept jours sur sept.

7.

320x240 DivX Pal Audio 5.1 AC3

Instrumentation utilisée: A&G X-spat boX, Propellerheads Reason, Digidesign Pro Tools HD et Sony DV Cam.
Ordinateur Apple MacPro et G5, Final Cut, DVD Studio Pro.

Acteurs: Piergiorgio Amadei, Francesca Bambini.
Mise en scène et montage vidéo: Simone Belli et Luigi Agostini.
Musique et scénario: Luigi Agostini
Mixage et mastering: Niko Santaniello et Luigi Agostini chez
le Big Wavestini al Big Wave Studio Livorno.

"La scienza rappresenta il tentativo di far corrispondere la varietà caotica della nostra esperienza sensibile a un sistema di pensiero logicamente uniforme". Albert Einstein, Considerations Concerning the Fundamentals of Theoretic Physics, in Filosofia della scienza, a cura di C. Sinigaglia, Milano, Raffaello Cortina, 2002.

(7 “La science représente la tentative de faire répondre la variété chaotique de notre expérience sensible au système de pensée logiquement uniforme” Albert Einstein , Considerations Concerning the Fundamentals of Theoretic Physics , en Filosofia della scienza, par C.Sinigaglia, Milano, Raffaello Cortina, 2002.

(7 voir sens ésotérique de la numérologie) Mais parce que sept? Notre Seigneur, pour qui est croyant comme moi, s’est reposé le septième jour mais, pardonnez mon ignorance, il ne justifie pas le choix de répartir notre vie en semaines.
Peut- être pour Dieu il a été simplement le huitième jour.
Je comprends la vitesse de rotation de la Terre pour ce qui concerne la définition du jour et de la nuit, mais je n’ai jamais compris les semaines, les mois, les années et les calculs réalisés pour les définir. Ou au moins je n’en reconnais pas la valeur absolue.
Il aurait pu être tout différent et il ne serait pas changé beaucoup, à la fin la recherche d’un calendrier “parfait” est réalistement utopiste. Actuellement on peut calculer avec précision infinitésimale la longueur d’une année, mais telle longueur n’est pas constante sur des longes périodes. L’orbite terrestre, pour l’interaction gravitationnelle avec les autres planètes, change lentement (en particulier son excentricité), et la durée d’”un an” change par suite. En outre, grâce aux phénomènes de marée la rotation terrestre est en train de ralentir, et donc la longueur du jour augmente, bien que pas assez. Ces dernières décennies, donc, on insère, quand il est nécessaire, une seconde en plus au minuit du 31 Décembre, pour maintenir aligné le jour astronomique du civil. Mais ces secondes supplémentaires (23 du 1972 au 2005) altèrent la durée moyenne de l’année grégorienne.

Pour ne pas parler des fuseaux horaires pendant les voyages d’un continent à l’autre…combien dure le jour pour le voyageur?
Ou, peut- être, il voyage en avant ou en arrière dans le temps? Presque tout le monde ne comprends pas que est le temps et les gens cherchent à le dominer en utilisant une série de sept cycles solaires qui se devrait répéter à l’infini.
En donnant un nom particulier à chaque cycle, par exemple Dimanche ou Lundi , ils ont attribué des caractéristiques virtuelles. C’est possible que demain je me dois sentir comme se sent tout le monde le lundi? C’est moi qui décide quel jour sera demain! Bien que cette division soit utile, la semaine représente une cage aliénante pour celui qui doit se plier à l’économie moderne (pour qui a besoin d’argent).
Tom Hodgkinson, dans son formidable livre “L’oisiveté comme style de vie”, dit que:

- La religion de l’industrie a transformé les êtres humains en robot pour travailler. Joie et sagesse ont été remplacé par travaille et souci.-

En bref, on devrait “vivre et après travailler” pour rattraper notre temps.
Dans ce vidéo on imagine une personne prisonnière de ce cycle septénaire qui tout à coup sent quelque chose “s’allumer” intérieurement, quelque chose d’oublié mais toujours vif dans la mémoire, un rêve, une sensation, un sentiment, …on ne le saurait jamais.
Musicalement j’ai cherché évoquer la susdite aliénation par un 7/4 répétitif et un peu ennuyeux “fendu” progressivement par des moments mélodiques qui présagent “l’allumage” finale et l’affirmation du nouveau status quo pour le personnage principal.
Les mouvements audio 3D suivent l’idée de répétition cyclique des événements, quelques sons sont positionnés stratégiquement dans l’espace et les ambiances stéréo de la prise directe ont été réélaborés en 3D-EST 5.1.

6.

320x240 DivX Pal Audio 5.1 AC3

Instrumentation utilisée: A&G X-spat boX,
Propellerheads Reason, Digidesign Pro Tools HD et Sony DV Cam.
Ordinateur Apple MacPro et G5, Final Cut, DVD Studio Pro.

Acteurs: Michele Crestacci, Monica Brachini.
Mise en scène et montage vidéo: Simone Belli et Luigi Agostini.
Musique: Luigi Agostini.
Scénario: première partie Simone Belli et Luigi Agostini par
une idée de Andrea Marmugi, seconde partie Luigi Agostini
Mixage et mastering: Niko Santaniello et Luigi Agostini chez
le Big Wave Studio de Livourne.

“Das Unheimliche”. Trait par “Le pertubateur” (1919) Sigmund Freud

(6 voir sens ésotérique de la numérologie) La musique de cette vidéo est née un matin pendant un des mes demi- sommeils, avant des images et du scénario.
J’avais fait un rêve merveilleux, mais je l’avais oublié pour toujours, et j’avais seulement une étrange impression indéfinissable, de la quelle est née l’harmonie fondamentale de cette pièce.
La subdivision rythmique est en 6/8.

Pur ce qui concerne le scénario je peux dire seulement: souvent les histoires s’écrivent toutes seules et en ces cas notre esprit est simplement un instrument.
Si vous êtes des jeunes écrivains, un petit conseil: le matin, réveillez- vous bien tôt, et cherchez vous de rester en état de semi- inconscience, mes idées les meilleurs sont nées de cette façon , sans prendre du laudanum, fumer ou utiliser des drogues mauvaises pour la santé pour exalter mes perceptions…
J’ai toujours pensé aux drogues comme à une manière sournoise du “grand frère” pour “abrutir” les intellectuels, très dangereux pour lui car en mesure de comprendre son jeu et aider la masse à se réveiller. Je vous conseille de lire, d’étudier et d’avoir du respect pour vous-même et pour les autres pour être libres de choisir votre vie. Les personnes qui vous font croire que la culture est ennuyeuse ou “démodé” veulent seulement vous tromper…

Mais revenons au numéro 6. 6° . L’hypothèse de l’existence d’un “sixième sens” est utilisée pour expliquer toutes les perceptions qui ne font pas partie des cinq sens.
Les rêves aussi, tout au moins ces que nous rappelons, pourraient représenter quelque chose en plus d’une simple activité cérébrale nocturne pendant la phase REM.

Et surtout, vu que pendant la veille on ne rappelle pas notre vie en rêve, il pourrait être que pendant notre vie en rêve on ne rappelle pas ce qu’on fait pendant la veille.

Et à ce point, comment on peut savoir avec sûreté laquelle des deux vies soit la réelle?
Probablement Neil Gaiman, qui a écrit l’œuvre d’art moderne que je préfère, le roman de bande dessiné “Sandman”, a vécu le plus possible dans les terres de frontières entre rêve et veille.
Ce vidéo est dédié à Neil Gaiman et à Dave McKean, qui a donné aux visions de Neil une forme et une substance imprévisible.

5.

320x240 DivX Pal Audio 5.1 AC3

Instrumentation utilisée: A&G X-spat boX,
Propellerheads Reason, Digidesign Pro Tools HD et Canon XL-1 Cam.
Ordinateur Apple MacPro et G5, Motion, DVD Studio Pro.

Mise en scène, animation et montage vidéo: Luigi Agostini
Musique et texte: Luigi Agostini.
Mixage et mastering: Niko Santaniello et Luigi Agostini.

“Âmes Métalliques”


-Âmes Métalliques s’effleurent (fortuitement?)
et la clarté d’une étincelle les révèle (conscients?)
sont mues par l’espoir (ou par une étrange logique?)
pleines de compassion, de honte, de colère,
de fréquences lancinantes, d’un son fondu comme lave inexorable, mais…
RESPECT
Les larmes d’un enfant perdu
emportent toujours le silence.-

(5 voir sens ésotérique de la numérologie) Musicalement j’ai utilisé un 5/4 qui j’avais composé en 1993 en utilisant essentiellement des échantillonnages des instruments métalliques. Les mouvements audio 3D montrent comme on peut utiliser un simple fichier et l’audio en prise directe pour élaborer un “soundscape” 3D-EST en 5.1.

4
.
320x240 DivX Pal Audio 5.1 AC3

Instrumentation utilisée: A&G X-spat boX,
Propellerheads Reason, Steinberg Cubase 4.
Ordinateur Apple MacPro et G5, Motion, DVD Studio Pro.

Mise en scène, montage vidéo, musique et textes: Luigi Agostini.
Mixage et mastering: Niko Santaniello et Luigi Agostini

Dédié à Jacques Derrida.

(4 voir sens ésotérique de la numérologie) la subdivision musicale actuellement la plus connue est le 4/4. Pour moi la chose a son charme. Un simple accent la diversifie par la subdivision binaire, aujourd’hui la moins connue au monde.
Je trouve que le quatre soit le numéro le plus équivoque et mystérieux entre le sept que j’ai choisi comme inspiration. Quatre sont les parties d’un jour, les saisons, les points cardinaux et les typologies de noyau base du DNA. Mais quatre étaient les Chevaliers de l’Apocalypse et pour les cultures Chinoise, Coréenne et Japonaise le numéro se prononce comme le mot mort, et il est objet de superstition et de phobies.
Le vidéo inspiré à ce numéro semble le plus indiqué pour décrire l’ambiguïté des moyens d’informations italiens quand on parle de dénoncer des actions criminelles avec des implications politiques ou économiques.
En mes premiers quarante ans j’ai vu des assassinats, des massacres et des accidentes inexplicables rester impunis ou sans un contrôle des causes. Et aujourd’hui tout semble être la règle, les gens écoutent le numéro des morts journalier au journal télévisé du soir quand ils dînent ou attendent le début d’un match de football. Et beaucoup de personne ne prêtent plus attention.
Non.
Ne t’habituer jamais.

3.

320x240 DivX Pal Audio 5.1 AC3

Instrumentation utilisée: A&G X-spat boX,
Propellerheads Reason, Cubase 4 et Sony HDV Cam.
Ordinateur Apple MacPro, Final Cut, DVD Studio Pro

Mise en scène et montage vidéo: Simone Belli et Luigi Agostini.
Musique et scénario: Luigi Agostini.
Mixage et mastering: Niko Santaniello et Luigi Agostini
chez le Big Wave Studio Livourne.

(3 voir sens ésotérique de la numérologie) La subdivision rythmique ternaire est largement utilisée en musique populaire de beaucoup de cultures, aussi en celle italienne. Ma terre est la Toscane, ma ville Livourne. Réalistement, les livourniens sont des italiens très particuliers, souvent loin du stéréotype de l’italien moyen tristement célèbre dans tout le monde.
Du 1565 au 1865, pour trois siècles, Livourne a été un port franc.
En 1593 Ferdinando I de’ Medici, grâce à sa “Constitution Livornina”, assurait 25 ans de liberté à ceux qui acceptaient de respirer l’air grave de la ville, sans distinction de race, religion ou idée politique.
Livourne a été la première ville vraiment cosmopolite du vieux continent, et les descendants des livourniens de cette époque sont un vrai “cacciucco” génétique de races et idéologies.
Ils ont une mentalité originale et dense de contrastes extrêmes. Pour mentionner un contraste amusant, je vous dis que notre monument le plus représentatif montre 4 esclaves enchainés…
Du point de vu musical cette vidéo représente une nouvelle harmonisation du chant populaire le plus typique de Livourne, le couplet.
Dans le surround on a utilisé deux simples positionnements latéral pout démontrer les potentialités du paramètre ITD de X-spat box.
Visuellement moi et Simone avons cherché, peut- être sans y réussir, de proposer une vue sur la ville, tendre mais désenchanté, qui représente une provocation pour qui actuellement gouverne la ville.
Avec l’esprit de l’escalier, avec une connaissance civile plus grande, on doit retourner aux fastes économiques, politiques et culturels du ‘700.
Deh, un mi direte mia he v’accontentate d’avecci solo ir carcio di serie A? I go di Luarelli sono esagerati, un di’o di no, ma ir godimento dura poo e poi riasiamo ner bottino più di prima…sveglia! (argot livournien qui signifie, plus ou moins: nous ne pouvons pas être heureux seulement pour avoir une équipe de football en championnat de première. Les buts de Lucarelli sont fantastiques, mais le plaisir ne dure pas beaucoup et après nous enfoncions plus qu’avant…debout!)

2.

320x240 DivX Pal Audio 5.1 AC3

Instrumentation utilisée: A&G X.spat boX,
Propellerheads Reason, Digidesign Pro Tools HD et Sony HDV Cam.
Ordinateur Apple Mac Pro et G5, Final Cut, DVD Studio Pro.

Acteurs: Diego Persi Paoli, Claudio Fabiani et Rosario Corbino.
Mise en scène et montage vidéo: Simone Belli et Luigi Agostini.
Mixage et mastering: Niko Santaniello et Luigi Agostini
chez le Big Wave Studio Livourne.
Prise directe, bande sonore et effets en 3D-EST 5.1.

(2 voir sens ésotérique de la numérologie) Quand je décrivais le vidéo quatre, je faisais allusion à comme la subdivision musicale binaire soit en désuétude, simplistement associée à l’exécution de marches et tarentelles.
Ce fait me fait sourire. Je suis convaincu que du 2/4 descendent beaucoup de genre musicaux blasonnés ou “à la mode” comme le swing ou la dance.
Est-ce que les modes changent mais la musique est toujours la même? Non, même si toujours on utilise le système tonal, sans vouloir offenser le grand Schönberg. On peut trouver certains éléments en commun entre les différents genres de musique et l’abîme entre le goût courant du public et les innovations (présumé ou réelle) essaient par les artistes laisse un vide que rien ne peut combler.
Et que dire de la situation sociale de nous pauvres (de nom et de fait) musiciens?
Depuis l’antiquité grecque, et pendant tout le Moyen Âge et la Renaissance, faire de la musique était considéré une activité servile et pas juste pour un homme cultivé (!).
Guido d’Arezzo, en l’an Mille, recommandait de considérer le musicien pratique “une bête”… .On doit attendre jusqu’à la fin du XVIII siècle car Mozart et Haydn, entre les premiers à se rebeller à l’humiliant condition de serviteurs des palais nobiliaires, réussent à gâter cette convinction de l’imaginaire collectif.
Mais aussi aujourd’hui la musique n’est pas considérée à la manière d’autres arts …essayez -vous demander un prêt à la banque en déclarant que comme métier vous êtes musiciens! Si vous ne vous appelez pas Eros Ramazzotti ou Laura Pausini ils vous répondront:…je ne dis pas comme hobby, mais comme travaille…
En 1900 l’avant- garde est passée de l’atonalisme au dodécaphonisme, de la musique en série intégral à la musique aléatoire, de la musique concrète aux idéologies musicales empruntées à autres cultures, du jazz aux Pink Floyd, des Genesis à la P.F.M. et encore aujourd’hui, pour la plupart des auditeurs, la vitrine musicale la plus célèbre en Italie est le Festival de Sanremo et à l’étranger les Mtv Music Awards… On peut seulment espérer en Internet et avec l’autoproduction. Bien sur, on ne peut pas blâmer les “Fugitifs” de notre vidéo échappaient vers un futur loin, où ils pourront jouer sans un but pratique ni matériel, pour une planète entière d’âmes sensibles et sentants…

P.S. Un remerciement particulier va à Riccardo Cioni Dj Full-Time, qui pour moi reste toujours le meilleur du monde.

1.

320x240 DivX Pal Audio 5.1 AC3

Instrumentation utilisée: A&G X-spat boX,
Propellerheads Reason, Digidesign Pro Tools HD.
Ordinateur Apple MAcPro et G5, Final Cut, Motion et DVD Studio Pro.

Mise en scène, animation et montage vidéo: Luigi Agostini.
Musique et scénario: Luigi Agostini.
Mixage et mastering: Niko Santaniello et Luigi Agostini
chez le Big Wave Studio Livourne.

(1 voir sens ésotérique de la numérologie) Une des découvertes scientifiques plus importantes des derniers ans, selon moi, a été démontrer l’existence de systèmes de neurones de la cortex pré-motrice qui peut s’activer à la vue des actions achevées par quelqu’un autre.
Giacomo Rizzolatti et ses collaborateurs ont publié les résultats de leurs recherches qui démontrent l’existence de “neurones miroir” en V.Gallese, L.Fadiga, L.Fogassi & G.Rizzolatti, Action Recognition in Premotor Cortex. Brain 119 (2), 593- 609, en 1996.
En Internet vous pouvez trouver beaucoup d’informations sur cette matière; maintenant je voudrais vous parler d’une expérience cité par Edoardo Boncinelli en “La parola contesa tra Filosofia e Scienza” 2006 ed. Il Mulino.
Quelques neurones miroir s’activent en manière décelable si j’ éprouve douleur. Si je vois une autre personne qui éprouve douleur, les mêmes s’activent avec moins intensité.

Pour citer Boncinelli:
-Eh bien, on a vu que si je sais que à souffrir est une personne qui ne s’est pas bien conduit, mes cellules nerveuses souffrent moins! Il y a un sens de justice déjà au niveau des cellules nerveuses qui
“prennent part à la douleur” de l’autre.-

On peut penser que la capacité de reconnaître le bien du mal est un fait physiologique, dû à la culture et à la formation de l’individu, mais aussi à sa prédisposition biologique.
Mais qu’est le mal? Vilayanur Ramachandran a supposé que l’autisme pourrait être procuré par le déficit du système de neurones miroir .
Ce déficit comporte deux conséquences: l’incapacité de comprendre les actions des autres et l’incapacité de percevoir leurs émotions.
Ce type de déficit, en forme moins aigu et ensemble à d’autres pathologies mentales, pourrait- il apporter des individus apparemment sains à se comporter négativement vers les autres?
Les personnes qui font du mal se désintéressent complètement des émotions et des actions des autres, pour utiliser un euphémisme…

Et qu’est ce que c’est le bien? En numérologie, souvent, le numéro un est vu comme l’origine de toutes les choses et représente la perfection, l’absolu et la divinité entre les religions monothéiste. Moi, j’aime croire qu’il existe un seul Dieu, invoqué par tous les êtres humains mais avec des noms différents, ancestral, nombreux comme le traditions et les cultures des croyants dans le monde entier.

Moi, j’aime penser aussi qu’on n’est pas assez évolués pour comprendre qui ou que le Dieu soit.
Donc, avec humilité, j’aime penser que Dieu est une entité constituée aussi par l’énergie vitale qui se trouve entre nous et entre toutes les choses vivantes.
Je le trouve très consolant. On descend de Lui et on retourne à Lui, jusqu’à quand notre âme serait prête pour renaître dans un nouveau corps, temps, réalité, en conservant dans un petit filament appelé DNA beaucoup d’expériences et des sentiments ressentis dans les vies précédentes.
Si vous les mélangez avec cette provenantes par nos parents et ancêtres, pas seulement pour la survivance de l’espèces, mais pour sa croissance spirituelle et culturelle.

Moi, j’aime penser et imaginer comme vous aurez déjà remarqué.

Il me plaît, je pense et je suis ce que je pense.

Musicalement le défi me stimulait, le numéro un nie la subdivision rythmique et représente un absurde; mais n’est pas absurde croire de pouvoir subdiviser, cataloguer et quantifier notre existence et le temps, en utilisant seulement des numéros?


Luigi Agostini, Livourne 12 Avril 2007

Traslation d'Italien près Chiara Gradi

7 - 6 - 5 - 4 - 3 - 2 - 1

Pour tout renseignement s’adresser à: A&G X-spat boX - Big Wave Studio - A&G See'n'Sound